Philippe de Vitry i Ars Nova
Philippe de Vitry bio je francuski skladatelj, pjesnik, administrator, a kasnije i biskup iz 14. stoljeća. Smatra se i da je tvorac pokreta Ars Nova (nove umjetnosti) u Francuskoj prema kraju srednjeg vijeka.
Sam Ars Nova u početku je bio traktat (za koji se vjeruje da ga je napisao de Vitry) koji je donio nove inovacije u notaciji glazbenih ritmova. Izrastao je u umjetnički pokret koji će se u 14. stoljeću proširiti diljem Francuske i raznih belgijskih zemalja.
Ars Nova bi na kraju zamijenila Ars Antiqua, a prethodno uspostavljeni stil glazbene notacije koji su uspostavili Leonin i Perotin i Škola polifonerije Notre Dame. Bila je to i posljednja velika reformacija notacije glazbe. Ars Nova bi postavila temelje za modernu glazbenu notu, čineći je jednom od najutjecajnijih i najznačajnijih traktata ikad napisanih u povijesti glazbe.
Napomena: Pogledajte donju tablicu za definiciju ključnih glazbenih riječi ili izraza koji će se koristiti za objašnjenje kako se razvijala ritmička notacija za vrijeme pokreta Ars Nova. Riječi koje prvi put koriste definiciju bit će podebljane.
Pododjeljenja Ars Nova
Propisi Ars Nova
Tablica glazbenih definicija
| Termin | definicija |
|---|---|
| dugo | Simbol glazbene notacije, imao je najduže ritmično trajanje, s izuzetkom dvostruke duge. |
| breve | Simbol glazbene notacije koji je nastao kao rezultat podjela na dugo. |
| Semi Breve | Simbol glazbene notacije koji je nastao kao rezultat podjele breve. |
| Minims | Simbol glazbene notacije koji je nastao kao rezultat podjele polubrave. |
| Način | Proces podjele dugih na savršene ili nesavršene ritmičke skupine koje se zovu breve. |
| Vrijeme | Proces podjele breve na savršene ili nesavršene ritmičke skupine koje se nazivaju polu-breve. |
| Prolation | Proces podjele polubrave na savršene ili nesavršene ritmičke skupine koje nazivamo minima. |
| Tenor | Glas koji drži melodiju. |
| Isorhythms | Glazba u kojoj tenor neprekidno drži identične dijelove ritma. |
| Talea | Ponavljajuća ritmička jedinica glazbe uobičajena u motetima iz 14. stoljeća. |
| boje | Melodična glazbena jedinica koja se ponavlja ponavljala se u motetima iz 14. stoljeća. |
| Obojenost | Zabilješka u 14. stoljeću koja označava promjenu metra glazbe. |
| Hockets | Stilska tehnika u kojoj se dva glazbena glasa izmjenjuju u naglom slijedu. |
Ritmička kretanja
Ars Nova omogućila je tri nova glavna ritmička i metrička razvoja u glazbenim notacijama.
Dvostruka i trostruka ritmička podjela
Prva inovacija omogućila je da se, uz savršene, ili trostruke potpodjele, dopuštaju i nesavršeni ili dvostruki pododjeli. Ovo je bila važna inovacija, jer se danas osnova modernog ritma vraća u podjelu i podjelu ritmova na grupe od dva ili tri. Prije razvoja Ars Nove, notnu glazbu za dvostruka brojila nije bilo moguće napraviti.
Dijagram pod nazivom Ars Nova Pododjeljka objašnjava kako se bilo kojoj od tri osnovne vrste nota može omogućiti podjela na grupe od dvije ( nesavršene ) i trojke ( savršene ). Podpodjela duge zvala se način, podjela breve nazvala se vremenom, a podjela polubrave nazvala se prolacijom .
Novostvorena pododjela
Druga je inovacija stvaranje nove podjele nota pod nazivom minim . Daljnjom podjelom glazbenih nota, glazbena nota sada je omogućila pojavu ritmičke sinkopacije.
Minimum je nastao zbog prolencije. Nakon podjele polu-breve, trebalo je stvoriti novi simbol notacije, i tako se rodio minimum. Minimalnost je povezana s time da je prethodnica note modernog dana tromjesečja.
Znakovi mensuracije
Treća inovacija bila je izrada mensuracijskih znakova. Novostvorena pododjela omogućila su četiri različite vrste metričkih ritmičkih skupina. Te bi metričke skupine postale predak modernom potpisu vremena u glazbi, a glazbeni znakovi dodani su glazbi kako bi ljudi znali što će biti.
Četiri grupiranja su sljedeća (pogledajte detalje na slici Ars Nova Prolations):
- Savršeno vrijeme glavni odnos = 9/8 moderne ekvivalente
- Savršeno vrijeme manje vrijednosti = 3/4 moderne ekvivalente
- Nesavršeno vrijeme glavni odnos = 6/8 moderne ekvivalente
- Nedovršeno vrijeme manje vrijednosti = 2/4 moderne ekvivalente
Znakovi mensuracije izgledali su poput krugova ili polukruga s točkama, a svaki je stajao po jedan od četiri metrička skupina koja su metak istaknuta gore (vidi sliku Ars Nova Prolations).
Korištenje Ars Nova u glazbi
Philippe de Vitry napisao je neke od najranijih poznatih skladbi u novom stilu Ars Nova. Njegovi su motori često koristili izoritme u svom tenoru . Izoritam nije novi glazbeni koncept, već nešto što se razvilo u Ars Antiqua.
U usporedbi s Ars Antiqua, tenorski glazbeni vodovi koji su koristili isoritme bili su duži i složeniji od tenora njihovih prethodnika. Tenorske linije u 14. stoljeću također bi mogle biti znatno duže, čineći ih više strukturnim temeljem, a ne prepoznatljivom melodijom. Isoritmi nisu bili korišteni samo tenorskim glasom, već su ih mogli koristiti i drugi glasovi u ansamblu. Izoritmi u svim glasovima, ako se pravilno odrade, mogli bi kompoziciji pružiti više jedinstven zvuk.
Moteti iz 14. stoljeća imali su dva jasno prepoznatljiva elementa koja su se često koristila. Prva se zvala talea, a to je bila ritmička jedinica koja se ponavljala. Druga se zvala boja, a to je bila melodična jedinica koja se ponavljala. Boje su obično duže od talija.
Kako su stvorene nove podskupine ritma, mijenjanje s jednog metra na drugo u sredini sastava, također se počinje razvijati. Promjena s metra u metar tokom razdoblja Ars Nova zvala se obojenost . Ovaj je pojam korišten jer bi se metrička promjena glazbe u partituri označila promjenom fizičke boje u nekim notama, obično u crvenu boju.
Ars Nova je također vidjela nove stilske i harmonične inovacije koje su dodane u glazbu. Razvoj medenjaka postao je vrlo popularan u ovo vrijeme. Brza slijed glasova jedno je od najprepoznatljivijih glazbenih karakteristika razdoblja.
Harmonično, uključivanje trećine i šestog u glazbu počelo je postupno postajati sve češće. Pete i oktave bile su još uvijek prevladavajuće, a trećine i šeste još su se trebale riješiti, ali njihovo uključivanje počinje primjećivati pomak u harmoničnom jeziku glazbe.
Ars Nova: Ironije i utjecaj na glazbu
Mnogo glazbe Philippea de Vitryja preživljava zbog francuske alegorijske pjesme nazvane Roman de Fauvel. Knjigu je sastavio francuski činovnik i sadržavala je 77 pjesama i 169 glazbenih priloga, od kojih se neke mogu pripisati De Vitryju. Opstanak ove knjige sadrži neke od najranijih poznatih glazba koje su napisane za vrijeme Ars Nova.
U usporedbi sa modernom glazbom, postoje dvije zanimljive ironije s sustavom nota Ars Nova. Prva ironija je da Ars Nova nije stvorio moderni ekvivalent vremenskom potpisu 4/4, najčešće korištenom metru u glazbi u posljednjih nekoliko stoljeća. Iako će taj vremenski potpis uskoro uslijediti, Ars Nova je otvorila vrata 4/4 puta. Fascinantno je zamisliti glazbeni svijet s vremenskim potpisima, ali nijedan od njih nije 4/4.
Druga velika ironija bila je prednost 14. stoljeća glazbenom podjelu grupa od tri, a ne dvije. Danas se događa suprotno, s prednostom dvostrukog metra nad trostrukim metrom, što se počelo događati u doba renesanse i baroka.
Osim ovih ironija, Ars Nova je imao ogroman utjecaj na povijest glazbe. Izravno, Philippe de Vitry imao bi veliki utjecaj na sljedeće generacije skladatelja, posebno Guillaumea de Machauta. Novi sustav notacije proširio bi se diljem Europe i s vremenom bi se počeo razvijati u moderni glazbeni sustav notacije koji se koristi danas.
Glazba Philippea de Vitryja
Više članaka o povijesti klasične glazbe
Ispod je nekoliko članaka o povijesti i razvoju klasične glazbe.
Početak moderne glazbe: Leonin i Perotin
Leonin i Perotin bili su dvojica najranijih skladatelja kojima su dokumentirane njihove skladbe. Ova dva skladatelja pomogla bi uspostaviti polifoniju kao preferirani stil skladbe, a pružila su snažno polazište za početnu dokumentaciju povijesti zapadne glazbe.
Palestrina: Spasitelj zapadne glazbe?
Palestrina je bio talijanski renesansni skladatelj koji će ostati upamćen po svom doprinosu razvoju polifonije u glazbi. Ovaj članak također istražuje dugu dokumentiranu tvrdnju da je Palestrina spasila umjetnost pisanja polifonije glazbe iz Trentinskog vijeća i Katoličke crkve.
Rana povijest simfonije: podrijetlo i razvijajuća se struktura
Ovaj članak istražuje rane dane simfonije u klasičnoj glazbi. Uspon od kratkog orkestralnog uvertira u vrhunac instrumentalne glazbe učinio ga je jednim od najpopularnijih žanrova klasične glazbe koji se danas sluša.
