Fortepiano nasuprot Pianoforteu
Najraniji glasoviri nazivali su se „fortepianos“, jer su se mogli svirati glasno (forte) i tiho (klavir). Tijekom godina instrument je sazrio i razvijao se, a terminologija se s njim razvijala, tako da ga u modernom lingou nazivamo klavir, obično skraćeno na samo klavir.
Klavir je rođen u doba baroka
Tijekom razdoblja baroka, koje je trajalo od 1600. do 1750. godine, umjetnost, arhitektura i glazba imali su neke zajedničke osobine. Oni su uključivali postepeni prijelaz sa sakralne na svjetovnu glazbu, složeni i ukrasni ukrasi, te novi smisao za dramu. Što se glazbe tiče, ove su se karakteristike pokazale u izrazito stiliziranom pisanju tipkovnice i uporabi kontrapuntalnih tekstura.
Tada su skladatelji bili suočeni s problemom. Svaki drugi instrument, poput violine, trube, flaute ili čak kotlića, imao je potencijal prelaziti od mekog do glasnog i obrnuto. Instrumenti s tipkovnicom, međutim, nisu mogli. Čembalisti su često bili opremljeni s dva reda tipki ili priručnika, jedan je stvarao meke note, a drugi stvarao glasne note, ali kretanje između dviju krajnosti bilo je nemoguće. Pa što je trebalo učiniti?
Otkrivanje novog instrumenta tipkovnice
Da bi riješio problem, talijanski proizvođač instrumenata po imenu Bartolomeo Cristofori preuzeo je izazov (vidi moj Hub on Why the Piano was invented). Dizajnirao je instrument tipkovnice koji je jako sličio čembuli, ali djelovao je na drugačiji način. Nizice su se udarale čekićima, a ne pošpricale komadima kože.
Kad se žice zarežu, izvođač nema kontrolu nad rezultirajućim zvukom. Međutim, udaranje čekićem izvođaču daje potpunu kontrolu. To je jednostavna ideja, ali ona koja je revolucionirala svijet glazbe tipkovnice u posljednjih 400 godina, otprilike od 1700.
Je li klavir upao?
Dva najvažnija skladatelja klavijaturističke glazbe u ovo doba bili su JS Bach i GF Handel. Ali pitanje je, da li bi se bilo koji od ove dvije glazbene genije volio koristiti? Za sviranje čembala i orgulja potreban je lakši dodir i manje rada, a oba ova gospoda bila su iskusni skladatelji i izvođači na tim instrumentima.
Do trenutka kad je glasovir općenito bio u opticaju, Bach i Handel već bi napisali i izveli desetak skladbi za čembalo i orgulje. I u ovo bi vrijeme napredovali u godinama - Bach je umro 1750., a Handel 1759. Pokušaj da se pomiri s ovim novonastalim instrumentom u svojim zlatnim godinama vjerojatno bi bio nešto izazov. Izgledalo je kao i drugi instrumenti na tipkovnici s kojima su već bili upoznati, ali funkcionirali su na potpuno nov način, proizvodeći zvukove s kojima nisu imali iskustva. Oni su se već dokazali kao glavni skladatelji za tipkovnicu, tako da možda nisu razmatrali fortepiano.
Klavirska glazba JS Bacha
Od njih dvojice, Bach je možda značajniji u pogledu proizvodnje i popularnosti. Napisao je desetke komada s tipkovnice, uključujući Dobro temperirani Clavier, skup od 48 preludija i fugi u svakom od glavnih i sporednih tipki. Ova se zbirka naziva Stari zavjet glazbe s tipkovnice i osnova je repertoara mnogim učenicima klavira.
Bach je napisao puno glazbe za tipkovnicu, ali to zapravo nije bilo napisano za klavir. Čembalo i orgulje bili su mu instrumenti, mada se danas velik dio njegove čembale svira na modernom glasoviru. Napisao je glazbu za orkestre, zbore i kombinacije, ali još je imao vremena napisati obilje glazbe s tipkovnice. Kao i gore spomenuti preludiji i fuge, njegova djela uključuju:
- 15 Izumiranja
- 15 Sinfonije
- 6 Partitas
- 6 francuskih apartmana
- 6 engleskih apartmana
- Talijanski koncert
- Varijacije Goldberga
- Glazbena ponuda
- Umjetnost fuge
Čut ćete i čembalo koji se istaknuo u Bachovoj komornoj glazbi, a Brandenburgski su koncerti tipičan primjer.
Brandenburški koncert br. 3: 1. pokret
Prva prava glasovirska glazba
Klavir (tj. Fortepiano) trebalo je vremena da uđe u srca ljudi. Prva glazba za koju je poznato da je napisana posebno za fortepiano datira iz 1732. godine, kada je talijanski skladatelj Lodovico Giustini objavio svoj glasovir Sonate da cimbalo di. Ovo je bilo jednokratno - publikaciju je platio skladateljev zaštitnik - a još uvijek nije postojalo komercijalno tržište za ovaj egzotični instrument. Tek je 1760-ih glazba fortepiano-a počela široko objavljivati i biti dostupna, a postoje zapisi koji nam govore o nekim prvim javnim nastupima.
Kao što se često događa, Cristoforijev je izum pokupio i razvio drugi proizvođač instrumenata, Nijemac Gottfried Silbermann. Silbermann je pomogao približiti glasovir masi, poboljšavajući strukturu i funkciju instrumenta. Zaslužan je za izum pedale amortizera koja uklanja amortizere iz svih žica odjednom, proizvodeći bogat i rezonantni zvuk s kojim smo svi danas upoznati. Silbermann je mnoge klavire prodao svome zaštitniku Frederiku Velikom Pruskom, a ovo kraljevsko pokroviteljstvo bez sumnje je pomoglo u podizanju profila instrumenta u široj javnosti.
CPE Bachov Solfeggietto
Barokni glasovir polagao je temelje
Kaže se da je JS Bach kritizirao Silbermannove rane pokušaje, iako postoje dokazi da je skladatelj odobrio njegove kasnije nacrte. Bachov dobro temperirani Clavier dokazao je da je novi glavni-minorni sustav, "dobro temperiran" način podešavanja tipkovnice, dobar i valjan. Bilo je samo pitanje vremena kada će drugi skladatelji preuzeti dirigent i započeti pisati glazbu za ovaj novi i prekrasan instrument klavijature, klavir. Bachovi sinovi, Mozart i Beethoven ostavili bi da se lopta kotrlja i produciraju ono što bi se uistinu moglo nazvati "klavirska glazba".
Mnogi oblici koje povezujemo s klasičnom klavirskom glazbom - poput koncerata i sonate - zapravo su uspostavljeni u doba baroka. Ronio je barokni apartman koji se sastojao od četiri vrste plesa, tj. Allemande, courant, sarabande i gigue. Ostali oblici uključuju minuet, gavotte i uvod. Oni su stvorili kamen temeljac za većinu glazbe koja je trebala doći kasnije, kada je klavir ušao u svoje klasično razdoblje.