Mike Bloomfield bio je vjerojatno najveći gitarist bluesa 1960-ih
Krenimo od kraja. 15. veljače 1981. Mikea Bloomfielda pronašli su mrtvog u automobilu u sporednoj ulici u San Franciscu. Imao je 37 godina. Netko ga je, možda i trgovac, bacio tamo, ne želeći se miješati. Njegovo tijelo jedno je vrijeme bilo nepokorno u mrtvačnici. Ovo je sigurno bilo tužno finale za jednog od najvećih blues gitarista svih vremena.
Kao i mnogi glazbenici tijekom dvadesetog stoljeća, Bloomfield je podlegao ovisnosti o drogama. U njegovoj su smrti pronađeni heroin i kokain u njegovom sustavu, a smrt je službeno navedena kao slučajno predoziranje drogom. Činilo se da je Mike izgubio put u 1960-ima i da nikada nije pronašao svoj put natrag. (Bar je duže trajao od Hendrixa, Joplina i Morrisona.)
Na vrhuncu karijere Mikea Bloomfielda, 1968. ili slično, bio je možda najdarovitiji blues gitaristi ere, dobar ili bolji od Lightnin 'Hopkins, Harvey Mandel, Johnny Winter, Muddy Waters, BB King (Mikeov idol), Albert King, Buddy Guy, Freddie King, John Lee Hooker, Eric Clapton, Jimi Hendrix ili bilo koji drugi koji se ovdje može odabrati. Jednostavno rečeno, kad je Mike bio u najboljem redu, njegova igra bila je spektakularna, čak transcendentna, poput filozofije, ideala i događaja onog najočitijeg desetljeća - 1960-ih.
Molim vas, čitajte više o životu Mikea Bloomfielda!
Rani dani Mikea Bloomfielda
Porijeklo ovog bluesmana nije bilo tipično. Mike Bloomfield bio je luđački bijeli židovski dječak koji je odrastao u imućnom dijelu Chicaga, Illinois. Da, Mikeovi roditelji imali su novca. Mike je išao u najbolje škole i roditelji su mu kupili što god je želio. Ovo nije bio sin crnog makronoša iz Mississippija! Mike je također odrastao volio čitati i cijenio je školarinu, kao što čini to mnogo židovskih ljudi.
U dobi od 13 godina, Mike je pokupio svoju prvu gitaru i, uzimanje predavanja usput, brzo naučio rock 'n' roll odreske, kao i folk, bluegrass i blues. (Iako je Mike ljevoruk, naučio je svirati gitaru s desnicom. Također je naučio svirati harmoniku i klavir.)
U srednjim tinejdžerima Mike je počeo ići na blues zglobove poput Pepper's Show Loungea, gdje je prvi put vidio Muddy Waters. Do 15. godine Mike je dobio sok za sviranje pred publikom, a do 17 godina mogao je svirati s Muddy-jevim bendom, zvučeći jednako dobro kao Muddy-jev gitarist, puhajući umove u tom procesu jer je bio tako mlad i svirao .. . tako brzo . Mnogi od crnaca iz gomile vjerojatno su se međusobno pitali: "Tko je to bijelo dijete koje se tamo igra?"
Oko 1961. Mike je upoznao tri glazbenika koji bi duboko utjecali na njegovu karijeru: pjevač / pisac pjesama Nick Gravenites, gitarist Elvin Bishop i svirač harmonike Paul Butterfield. U početku se Mike držao podalje od Butterfielda, koji je imao reputaciju tvrdog irskog tipa koji nikog nije pokidao. Mike je rekao, „Bojao sam se raditi s Butterfield-om. Bio je loš momak. Nosio je pištolje. "
Mike i njegov bend svirali su 1962. godine u popularnom Chicago blues prizoru u ulici Rush, nazvanom Fickle Pickle, i mnogi od tih emisija su snimljeni kasetama. Mike je također igrao u topless barovima i beatnik zglobovima, poprilično gdje god je mogao napraviti neku ogrebotinu. Ponekad bi Mike igrao ispred tih mjesta noseći tamne naočale, oponašajući slijepog glazbenika s šalicom, samo da promijeni džep.
Do 20. godine, Mike je mogao svirati mnogo različitih stilova gitare. Njegov glazbeni raspon impresionirao je mnoge ljude. Njegov prijatelj George Mitchell rekao je: "Mogao bi igrati u gotovo bilo kojem stilu. Bilo je fenomenalno. Uvijek me zadivila. "
Krajem 1964. Mike je svirao u bendu koji se jednostavno zvao The Group, a u kojem je, između ostalih, sudjelovao i uskoro proslavljeni svirač harmonike Charlie Musselwhite. Ponekad je Mike svirao klavir i pjevao, iako je njegova glavna gitara bila glavna atrakcija skupštine.
Paul Butterfield Blues Band
Početkom 1965. Paul Butterfield ponudio je Mikeu posao u svom bendu, a Mike je prihvatio iako ga je Butterfield zastrašio. To je značilo da će Paul Butterfield Blues Band imati dva gitarista, a drugi je Elvin Bishop. O ovom novom aranžmanu, biskup je rekao, "Zamišljam da je neki dio mene zamjerio njemu. Ali većim dijelom me je to opterećivalo. Pokušavao sam učiniti više nego što sam tada mogao, što se tiče vođenja vodiča i održavanja dovoljno ritma u isto vrijeme. Bio sam zelen i znao sam to. "
U to doba, Mike je radio neko studijsko djelo s Bobom Dylanom na njegovom mega-hitu "Like a Rolling Stone." A blues legenda Al Kooper svirao je orgulje. Bio je to sasvim susret talenta!
Tada je Dylan, nekada obojeni u vuneni folkie, počeo svirati električni blues i rock, posebno na Newport Folk Festivalu u srpnju 1965., razljutivši mnoge svoje obožavatelje. Mike, koji je na sceni svirao olovnu gitaru, imao je ovo iskustva s iskustvom: „Kad sam igrao s Dylanom, mislio sam da nas vole - ali bilo je i puhanja. Čuo sam šum. Mislila sam da je to: 'Da, odličan bend!' Ali boalili su. " Al Kooper je inzistirao na tome da gomila Dyla ne pušta jer je svirao električnu glazbu; bilo je to zato što je bend svirao samo tri pjesme! Štoviše, neki su mislili da Bloomfield svira preglasno i previše not, posebno na "Maggie's Farm".
U jesen 1965. godine, Paul Butterfield Blues Band, višerasni kvintet (uskoro se dodaje klavijaturist Mark Naftalin), počeo je snimati svoj prvi album. Možda je njen najveći hit bio “Rođen u Chicagu”, napisao Nick Gravenites. A Mike je napisao melodije "Hvala gospodine Poobah" i "Screamin '." Zbog tadašnje rudimentarne tehnologije, snimke za album odrađene su u potpunosti uživo. Elvin Bishop je rekao: „Neki su to bili dijelovi; nešto od toga bilo je 50 puta. "
Kad je bend izašao na zapad i svirao u koncertnim dvoranama poput Bill Graham's Fillmore West, ljudi u zaljevu San Francisco Bay nisu mogli vjerovati koliko su dobro svirali ovi momci. Oni su bili glazbenici! Posebno su se dojmili članovi različitih psihodeličnih bendova koji su jedva napustili akustične instrumente. Jorma Kaukonen, gitarist grupe Jefferson Airplane, rekao je o bendu: „The Butterfield Band je bio zaista nevjerojatan. Nikad prije nisam vidio nešto slično. Mike i Elvin Bishop tako su dobro igrali; Mark Naftalin, cijeli je bend doista nevjerojatan, samo kako bi vidio tu vrstu virtuoznosti i snage. "
Kako bi nastupu benda dodao neobičan vizualni aspekt, Mike je počeo koristiti svoju rutinu zapaljivanja vatre tijekom sviranja dugog instrumentalnog instrumenta "East-West". Kamenovani kiseli hipiji sigurno su uživali gledajući ovo!
Na drugom albumu, East-West, Mike nije napisao nijednu pjesmu, ali bio je zaslužan, zajedno s Nickom Gravenitesom, za stvaranje naslovnog albuma, "East-West", 13-minutnog instrumentalnog naglašavanja idioma u zapadnoj i istočnoj glazbi - što su članovi benda nazivali "The Raga." Ovaj revolucionarni melodij koji je svirao u d-molu imao je duge solo gitare Elvina Bishop-a i Mikea Bloomfielda, kao i zapaljivi solo violine Paul Butterfield. Ovaj džep od jednoga akorda koristio je modalni jazz, drobljenje nalik tamburu, nekoliko break-ova i vrtoglavi crescendo do kraja. U to se vrijeme govorilo da se čovjek može učitati jednostavno slušajući "Istok-Zapad". I tijekom godina nakon što je objavljen, mogli ste čuti njezin utjecaj u zvuku brojnih gitarista tog doba, posebno onih na području zaljeva San Francisco.
Ali, umorio se despotičkim vodstvom Butterfielda, Mike je početkom 1967. odlučio napustiti bend i krenuti svojim putem. A ovaj dio Mikeove promjene karijere doveo je do preseljenja u San Francisco, gdje je živio ostatak svog života.
Električna zastava
Jednom u Gradu, kako su ga nazvali u sjevernoj Kaliforniji, Mike je počeo stvarati duševan blues septet koji bi uključivao rogove, što do tada nije učinjeno (zapravo prije nego što je Al Kooper stvorio krv, znoj i suze, slično skupina koja koristi rogove). U ovoj grupi, koja bi postala poznata kao Električna zastava, nastupili su gitarist Mike Bloomfield, bubnjar Buddy Miles, basist Harvey Brooks, pjevač Nick Gravenites i ansambl s tri čovjeka. Prvi posao benda bio je radni film za film The Trip, u kojem glumi Peter Fonda, a napisao ga je Jack Nicholson. Tada se Električna zastava svirala na Monterey Pop festivalu.
Naravno, svaki je rocker na planeti volio Monterey Pop Festival. Basist Električne zastave Harvey Brooks prokomentirao je: „Monterey je bio sjajno iskustvo. To je bio prvi festival te prirode. Sjećam se kako sam sjedio u sobi s momkom iz Rolling Stonesa koji je preminuo, Brianom Jonesom, Jimijem Hendrixom i Bloomfieldom i nekolicinom drugih ljudi. Samo smo sjedili u ovoj sobi i svi su se kušali po malo kiseline i razgovarali o tome kako je sve užasno. „
Zbog raznih problema, uključujući Mikeovu nesposobnost da ostane u skladu s rogovima, Electric Flag trajao je manje od godinu dana, producirajući jedan album, A Long Time Comin ', iako je bend utjecao na mnoge druge grupe, posebno u Friscu. Ali to je također označilo početak Mikeove popustljivosti u toj većini ovisnika o drogama: heroinu, aka smack, konj, skaga, smeđi šećer ili smeće. (Do sada, Mike se družio s marihuanom ili LSD-om; čak nije popio toliko alkohola. Šteta što se nije držao ove relativno sigurne tvari.)
Tada je klavijaturista Al Kooper imao ideju. Htio je snimiti album s Mikeom koji je naglasio njegovu sposobnost kao solista. Mike je, naravno, pristao igrati na ovom Super Sessionu, kako se to već zvalo . Svoj doprinos albumu, koji je snimljen u samo devet sati, Mike je svirao na pet melodija, uključujući tri koje je napisao on i Al Kooper - "Albertova Shuffle", "Njegovo sveto modalno veličanstvo" i "Stvarno". (Druga strana ploče sadržavala je djelo gitarista Stephena Stills-a.) Super Session postao je poznat kao najveće djelo Mikea Bloomfielda, a nakon objavljivanja Mike je postao rock zvijezda.
Nažalost, Mike Bloomfield nikada nije želio biti zvijezda bilo koje vrste, a njegovo ponašanje nakon toga dokazalo je.
Ubrzo nakon toga, Al Kooper, želeći svojevrsni skup na Super Sessionu, snimio je dvostruki album s Mikeom pod nazivom Live Adventures of Mike Bloomfield i Al Kooper, snimljen tijekom tri noći na Istoku Fillmore u rujnu 1968. Ali rezanja su ovaj album nije bio ni približno dobar kao njegov prethodnik, osim Mike-ove uzburkane 11-minutne emisije Alberta Kinga "Ne baci mi ljubav tako jako." Razlog ovog zastoja bio je taj što je Mike Bloomfield postao neodređen; njegovo uživanje u drogama postajalo mu je sve bolje, a neprekidni napadi nesanice postali su kronični problem koji ga je za kratko vrijeme hospitalizirao.
Oko prosinca 1968. Mike i Nick Gravenites pomogli su Janis Joplin da sastavi svoj Kozmic Blues Band i snimio album. Mike je svirao i gitaru na pjesmi "One Good Man", melodiji s jednog jedinog albuma tog benda, I Got Dem Ol 'Kozmic Blues Again Mama! Jao, Mike se također sprijateljio s Janis - veza je bila točno dolje odakle su vježbali!
Mike je 1969. snimio svoj prvi samostalni album, It’s Killing Me, koji je istaknuo njegov vokalni rad. (Može li naslov biti izvinjenje za Mikeove navike na droge?) Iste godine Mike je snimio i live jam album pod nazivom Live at Bill Graham's Fillmore West, na kojem je gostovao Taj Mahal.
Sumrak godina Mikea Bloomfielda
Tijekom ranih 1970-ih, Mike se sve više povlačio iz zvijezde kakvu zapravo nikada nije želio. Koliko god je bilo moguće, držao se za sebe, iako je s vremena na vrijeme imao djevojke, ali izbjegavao je dugotrajne veze i općenito je vodio vrlo skroman stil života.
Krajem 1970-ih, Mike je uzimao sedativ-hipnotik pod nazivom Placidyl kako bi ublažio nesanicu. Nažalost, droga je ozbiljno izmijenila Mikeovo ponašanje, čineći ga svojevrsnim hodom zombija. Štoviše, Placidyl je vrlo ovisan i ima brojne loše nuspojave (od 1999. se više nije prodavao u Sjedinjenim Državama). U jednom trenutku Mike se prijavio u bolnicu kako bi pokušao "razbiti" Placidila. Ali to liječenje nije uspjelo, pa je Mike počeo raditi ono što su učinili i drugi poznati glazbenici poput Eric Claptona: počeo je žestoko piti, u biti postaje pijan da bi pokušao izliječiti drugu ovisnost.
Otprilike u to vrijeme, 1979., Mike je s Woodyjem Harrisom snimio album gospel duet gitare pod nazivom Bloomfield / Harris. Šteta što taj interes za duhovnu glazbu ni na koji način nije promijenio Mikeovu ovisnost. Prestao je piti mjesec ili dva, a zatim otišao na produženi savijač.
Njegova tadašnja djevojka, Christie Svane, rekla je da je čak i kad se Mike borio sa svojim unutarnjim demonima, još uvijek sjajna osoba. Napisala je, "Bez obzira u kakvom je stanju bio Michael, ta temeljna nit vrlo čiste i stvarne ljubavi prema čitavom ljudskom rodu uvijek je bila prisutna i svi su to osjećali. I iako se kao pojedinac mogao zeznuti, u njemu je bilo nešto anđeosko. "
Tijekom Mikeovih posljednjih dana, svirao bi s vremena na vrijeme, kad god bi netko imao sklonost i energiju da ga ugrabi i odnese negdje, ponekad kad je još nosio kućni kaput i papuče, iako čak i kad je bio pijan i / ili kamenovan općenito zvučalo dobro, ako ne i vrlo dobro. Ali polako se skretao izvan kontrole i gotovo je svatko mogao znati, a posebno oni koji su mu najbliži.
U jednom trenutku Mike se želio oženiti Christie Svane, ali ona je bila oklijevajuća. Napokon je rekla: "U redu, udaću se za vas i možemo dobiti dijete ako potpišete papir i kunem se da nećete dobiti dijete dok ne završi srednju školu." A Mike je stalno govorio: "Ne, ne, ne shvaćaš. Onog trenutka kad bih imao dijete, nikad više to ne bih učinio. "
Pa, Christie i Mike se nikada nisu vjenčali.
Tada se dogodilo.
U Memoriamu Mikea Bloomfielda
Mike Bloomfield umro je s popriličnom količinom kokaina u svom sustavu. To nije imalo smisla, jer je mrzio kokain i metamfetamin, možda zbog svoje bipolarne bolesti. Neki nagađaju da je netko Mikeu pucao od koksa kako bi spriječio tovar heroina koji mu je ubrizgao. Ipak, za to je bilo prekasno. Tada su oni - trgovci ili tko god - bacili njegovo tijelo u parkirani automobil, neku vrstu gradskog neobilježenog groba za ljude koji su napokon našli zaborav.
Njegovo tijelo ležalo je na ploči u mrtvačnici, Mikeova majka morala je doći i identificirati svog sina. Takav tužan trenutak koji je valjda i bio! Pokopala je Mikea na poznatom židovskom groblju u Los Angelesu.
Mikeov vrlo dobar prijatelj Nick Gravenites rekao je to o Mikeu: "Bio je prilično snažna ličnost. Bio je prilično duhovit. A imao je i vrlo dubok karakter. Bio je vrlo velikodušan, vrlo duševan. Još uvijek mogu razmišljati u onim glavnim izrazima, onim velikim izrazima, kad razmišljam o Michaelu. Bio je ogroman čovjek od ljudi. "
Za razliku od mnogih rock zvijezda koje su blistale u dobi od 27 godina, Mikeu Bloomfieldu je trebalo još jedno desetljeće da se raspadne, i možda bismo zbog toga trebali biti sretni. Ili bismo trebali? Može se tvrditi da je Mike protratio svoj život; u 37. godini, tek je krenulo. Možda je mogao prevladati svoje samouništavajuće navike, kao što to imaju mnogi drugi, i tada je pomagao ljudima da izbjegnu prave greške koje je činio. Naravno, Mike je mogao i dalje svirati gitaru, što bi mnogima definitivno bilo drago.
U svakom slučaju, sjetite se Mikea Bloomfielda i njegovih čarobnih lizanja gitare. Bar ćemo ih imati jako dugo. Također se sjetite da je sigurno bio pravi kul dude.
Usput, citati u ovom članku potječu iz knjige Jana Wolkina i Billa Keenom-a, Michael Bloomfield: If You Love This Blues.
Pijenje vina uživo
