Meryl S. Kavanagh producentica je sintetskog vala iz SAD-a Njezin projekt Eyeshadow 2600 FM odražava njezinu fascinaciju cyberpunk temama i strast za maštom, nostalgijom i futurizmom osamdesetih. U intervjuu e-poštom rekla mi je svoju strast prema glazbi, svoj kreativni proces i mjesto na kojem vidi kako se odvija synthwave scena.
KM: Kako se najprije zapalila vaša strast prema stvaranju glazbe?
Meryl S. Kavanagh: To je zapravo bila godina 2015., a ja sam jedva čula ili znala što su synthwave i retrowave. Moja jedina referenca za to u to vrijeme čula sam nešto osamdesetih u filmu Pogon, ali tada sam upoznala nekoga tko je postao neka vrsta kratkoročnog prijatelja u ovoj stvari zvanoj Second Life, a ona je imala streaming postaju koju je rekla ' igrao bih se unutar ovog virtualnog svijeta i sve je to bilo u sintezi. Sjećam se puno Megadrive, Power Glove, d.notive i samo bih sjedio tamo slušajući stvari iz dana u dan, sve dok jednog dana to nije jednostavno kliknulo. Htio sam uspjeti, a ne samo slušati. To dolazi od nekoga tko je u tinejdžerskim i dvadesetim godinama bio super metal, a niti jednom se nisam zaustavio i otišao, "Volio bih da bih mogao napraviti ovu glazbu". Iz nekog razloga, ovi sinteti nadahnuti osamdesetih imali su puno drugačiji učinak i znao sam da tamo moram to učiniti, ako išta od toga ima smisla.
KM: Koji su čimbenici koji vas privlače u stvaranju synthwave / synth glazbe temeljene?
MSK: Mislim da nas je, osim načina na koji sam to otkrio, uvijek snažno privlačile cyberpunk teme, mašta i nostalgija osamdesetih, nešto što je danas teško doći, a za mene je to samo neke od najslađih stvari. Kao da su osamdesete bile zaista posebno vrijeme za kreativnost, i to ne samo glazbom, već i filmovima i televizijom, i onim što su ljudi mislili da će biti budućnost. A sada to sve revidiramo i mislim da je nevjerojatno biti dio toga.
KM: Koji su glazbeni umjetnici pomogli nadahnuti i utjecati na vaš pristup glazbi?
MSK: Mislim da su moji najveći utjecaji ili ljudi koji su me upravo natjerali da se stvarno osjećam kao da moram to shvatiti i upasti u njega Perturbator, Megadrive, d.notive, Dance with the Dead, Powerglove i Dynatron (iako se osjećam kao da na mene je utjecao čitav prizor i redovito uživam slušati toliko različitih umjetnika synthwave / retrowave). Dynatron je posebno utjecao na mene premda zbog velikih, kinematografskih atmosfera temeljenih na svemiru u puno pjesama poput Cosmo Blacka . Mogao sam to slušati pedeset tisuća puta bez stanke.
KM: Recite mi nešto više o vašem posljednjem albumu ReKall . Koje su bile ideje koje stoje iza toga i kako ste krenuli u njegovo stvaranje?
MSK: Neko sam vrijeme pokušavao doći do točke gdje biste stvarno mogli zvati ono što radim cyberpunk, a ne prizore ponovnog vađenja i eksperimentalne elektrode. Ali tada sam za ovaj album nekako zamišljao ove teme Cyberpunk 2077, Bijeg iz New Yorka, Total Recall i ušao sam all-in i jednostavno nekako držao tu sliku u glavi cijelo vrijeme. Trebala su mi oko tri ili četiri mjeseca da sastavim i završim, ali ono što je proisteklo iz svega toga vjerojatno je, barem prema mom vlastitom mišljenju (ako se to računa), moj najbolji rad do sada.
KM: Kako općenito pristupate stvaranju nove glazbe?
MSK: Za mene to obično uključuje kasne večeri, tonove kofeina i samo otvaranje FL Studio i grickanje dolje gomilu nota na klavirsku rolu dok možda ne zvuči kao nešto, onda dizajniram jastučić i bas. Ponekad se pretvori u nešto poput NightCity 2385, a ponekad završi kao četvrtostruka projektna datoteka na mom tvrdom disku koja nikad nigdje ne ide. To se događa i u potpuno slučajnim vremenima. Mogao bih biti ovdje igrati igru, pročitati nešto ili samo gledati neku emisiju i iznenada će me udariti prasak inspiracije i ako odmah ne otvorim DAW i tamo izgubim. To se zapravo događa svaki put i zato su moja izdanja sporadična.
KM: Koji su vaši budući planovi za vaša glazbena nastojanja?
MSK: Na kraju želim proširiti ono što radim još više, jer trenutno nekako smatram sebe ili ono što radim prilično malim, tako da, na kraju, želim imati punopravan studio, znate, poput klavijatura ili pet prijenosnih računala i dva računala poput, to je takav san za mene. Samo da budem okružen svim tim stvarima kako bih mogao nastaviti dalje zauvijek, mislim da nikad neću stati.
KM: Što mislite, kako se u posljednje vrijeme radi o sceni synthwavea?
MSK: Zapravo mislim da je scena synthwave-a vjerojatno jedan od ljepših koje sam vidio ili bio u obilasku. Hoću reći da zapravo nisam imao priliku direktno sudjelovati u mnogim drugim scenama na glazbeni način, ali biti tko sam i kako prolazim kroz život, neki ljudi bi mogli ovo pogledati i zapitati se možda iskusim pitanja, ali stvarno nisam i nemam. Ljudi na sceni synthwave-a su neki od najsjajnijih ljudi koje sam upoznao i sretan sam što sam ovdje. To ne znači da je sve savršeno, ali to biste mogli reći o bilo kojem aspektu glazbe. Također kad vidim da se sintetički val stvarno počinje odlijetati, mogu samo vidjeti da postaje bolji od ovdje i nadalje.
KM: Što radite na kreativnom osnaživanju?
MSK: Ponekad udarim u zid i ništa što radim ne čini se da je to ono što želim i može postati jako frustrirajuće, ali to su trenuci poput onih da moram napraviti korak unatrag i usredotočiti se na nešto drugo. Možda igra, možda film, i dišite najviše dan, nekoliko dana, najviše tjedan. Otkrijem da trebam ponovno osnažiti, najbolje je odstupiti i vratiti se svježim očima i svježim ušima i samo pokušati ponovo. Kao da, ako se u videoigri boriš s šefom, uvijek ti je bolje ako samo odspavaš i to učiniš kasnije (kako sam pobijedio svakog šefa u seriji Dark Souls).
