Glazbena kritika
Kritičari su igrali važnu ulogu kada je u pitanju podržavanje umjetnosti. Mnogo puta kritičari to ispravno analiziraju, ali postoje i slučajevi kad (vjerojatno) ne. Čini se smiješnim kada kritičar upada u skladatelja poput Beethovena i njegovu glazbu nazove „glupom i beznadno vulgarnom“.
Bez obzira na to, bilo je puno suvremenika Beethovena koji nisu razumjeli ili voljeli njegovu glazbu. Ove recenzije nisu samo negativne, već pokazuju i sljedeće ideje:
- Društveno prihvatljivi stavovi toga razdoblja.
- Suvremeno nerazumijevanje sada priznatih remek djela.
- Nespremnost društva da prihvati nešto nepoznato.
Ispod su pet groznih kritika skladatelja njihovih suvremenika. Čitatelji se upozoravaju, ove recenzije nisu samo negativne, već su i iznuđene, a neke su posebno uvredljive.
Bela Bartok
Loš pregled Bartokove glazbe
Bela Bartok bio je jedan od najvećih skladatelja u 20. stoljeću. Poznat je i po tome što je jedan od pionira etnomuzikologije, odnosno proučavanja različitih različitih kulturnih pristupa stvaranju glazbe. Bartok bi u svoj sastavni stil ugradio mnogo tematskog materijala iz narodnih pjesama drugih kultura i kombinirao ih s tehnikama klasične glazbe 20. stoljeća.
Mnogi Bartokovi suvremenici imali su problema s razumijevanjem njegovog stila glazbene kompozicije. Recenzija u Londonu, The Observer, 13. svibnja 1923. godine od Percyja A. Scholesa govori o tome kako suvremenici možda pogrešno razumjeli Bartokovu glazbu, posebno njegove klavirske skladbe.
"Trpio sam više nego ijednom prilikom u životu, osim incidenta ili dva povezanog s" bezbolnom stomatologijom ". Za početak, postojao je grozni dodir g. Bartoka, ali "dodir", s njegovom implikacijom lakoće naočala, je pogrešan naziv, osim ako nije kvalificiran na neki takav način kao onaj Ethel Smyth u razgovoru o svom dragom starom učitelju Herzogenbergu - "Imao je dodir poput kamenca." Ne vjerujem da bi se gospodin Bartok zamjerio ovom similu ......
Ako Bartokove skladbe za klavir ikada postanu popularne u ovoj zemlji, morat će se uspostaviti posebna škola protiv Mattheya koja bi obučavala izvođače za njih, i vjerujem da će se utvrditi da će proizvođači klavira odbiti angažirati glasovire za recitale svojih alumnija, inzistirajući na tome da ih uvijek kupimo odmah, a ostatke uništimo nakon zaključka ... "
Ludwig van Beethoven
Loša recenzija Beethovnove glazbe
Druga recenzija dolazi iz Harmonicona koji je objavljen u Londonu u kolovozu 1823. Ovdje članak govori o završnoj klavirskoj sonati koju je Beethoven ikad napisao. U ovom divljačkom pregledu, Harmonicon krivi za ono što smatraju da je glazbeni neuspjeh Beethovnove nesposobnosti da čuje.
Istina je da je Beethoven izgubio sluh u trenutku kada je napisao ovu sonatu, ali danas je Beethovnova posljednja klavirska sonata prepoznata po tome što je vrlo daleko ispred svog vremena. To se posebno odnosi na drugi pokret koji sadrži nekoliko varijacija do kraja koji zvuče poput komada. Ragtime je bio glazbeni stil koji se nije mogao razviti gotovo 80 godina kasnije.
"Beethoven nije samo još uvijek uvršten među žive, već je u životnom razdoblju u kojem je um, ako je u tijelu corpore sano, u svojoj najjačoj snazi, jer još nije navršio svoju pedeset drugu godinu. Nažalost, ipak, pati pod privolom koja je glazbeniku nepodnošljiva - gotovo je potpuno uskraćen za sluh, utoliko što se govori da ne može učiniti tonove svog klavirskog trupa čutnima za sebe. Sonata, op. 111, sastoji se od dva pokreta . Prvo izdaje nasilni napor da se proizvede nešto u obliku novosti. U njemu su vidljive neke one disonance, čija je oštrina možda izbjegla promatranje skladatelja .... "
Gustav Mahler
Loš pregled Mahlerove glazbe
Gustav Mahler smatra se jednim od posljednjih velikih simfonata romantičke tradicije. Poznata prije svega po velikim razmjerama i epskim simfonijama, Mahlerova glazba nije započela postizati značajnu količinu popularnosti tek nakon njegove smrti.
Tijekom svog života Mahler je bio poznat prije svega kao dirigent, a zarađivao je za život uzdižući se u redove različitih dirigentskih položaja koje su tada nudili Nijemci i Austrijanci. Mahler je bio Židov, a u donjem pregledu koji je napisao Rodolf Louis, za Die Deutsche Musi der Gegenwart 1909. autor pripisuje svoju mržnju prema Mahleru jer je bio Židov.
Ovaj je članak savršen povijesni preambula o tome kako prevladavajući stavovi mržnje vode groznim stvarima. Pisac ovog članka Antisemetska razbojnost jasno je predskazanje zastrašujuće politike koju će pokrenuti Nijemci i Austrijanci tijekom Drugog svjetskog rata. Ove bi politike poticale neuke stavove koji su bili slični piscima ovog članka.
"Kad bi Mahlerova glazba govorila jidiš, to bi mi bilo možda nerazumljivo. Ali meni je odbojna jer djeluje židovski. To znači da govori glazbeno njemački, ali s naglaskom, ugibom, i iznad svega, gestama istočnog, sve previše istočnog Židova. Dakle, čak i onima koje izravno ne vrijeđa, ne može ništa komunicirati. Ne treba ih odbiti Mahlerova umjetnička ličnost da bi ostvarila potpunu prazninu i ispraznost umjetnosti u kojoj se grč nemoćnog ismijavanja - titanizam svodi na iskreno zadovoljstvo zajedničke sentimentalnosti nalik šivaču. "
Pytor Ilyich Čajkovski
Loša recenzija glazbe Čajkovskog
6. simfonija Čajkovskog bila je njegovo posljednje dovršeno djelo. Devet dana nakon premijere 1893. godine Čajkovski je umro. Ova simfonija poznata je po depresivnom završetku, kontroverzi njezinog podrazumijevanog programa i po ugledu na najveće glazbeno djelo skladatelja.
Ovaj je pregled 6. simfonije Čajkovskog napisao WF Apthorp iz Bostonskog večernjeg prijepisa 31. listopada 1898. U ovom pregledu, u najboljem slučaju, Apthorp uspoređuje simfoniju sa Zolinim priznanjem Clauda, pričom o čovjeku koji se osuđuje pridržavajući se prostitutka u koju se zaljubio i pokušava je spasiti. U svom najgorem slučaju, Apthorp implicitno uspoređuje kvalitetu ove simfonije s trulim trupom Čajkovskog.
"Pathetique Symphony obiluje svim gadnim jarcima i kanalizacijama ljudskog očaja; to je nečisto koliko i glazba može biti. Moglo bi se zvati Zola's Confession de Claude postavljen glazbom! Ta neizreciva druga tema može govoriti o onome što je Heine nazvao 'Die verschwundene, susse, plav Jugendeselei ': nemoćno senilno sjećanje na ljubav teleta. Ali kakve ljubavi teleta! Ono od Hogarthova lijenog pripravnika. U njemu je nesumnjivo snaga: tko bi osim Čajkovskog mogao učiniti vulgarnu, opscenu frazu moćnom? Drugi pokret, sa svojim strabizmanskim ritmom, teško je manje zanemarivo, treće, čista biljkarska vrata. U finalu, pareza mutnih očiju susreće nas licem u lice, i taj svečani epitaf zatvaranja trombona mogao bi početi s: 'Ovdje nastavlja trulež .. . '”
Richard Wagner
Loš pregled Wagnerove glazbe
Konačno strašna recenzija dolazi od njemačkog filozofa Friedricha Nietzschea iz Der Fall Wagnera napisana 1888. Nietzsche je bio poznat po svojoj čuvenoj izjavi „Bog je mrtav“, kao i svom filozofskom utjecaju na egzistencijalizam. Pisao je i o drugim temama usredotočenim na kulturu, te konkretno u ovom slučaju klasičnu glazbu.
U donjoj izjavi Nietzsche uspoređuje Wagnerovu glazbu s bolešću, istražujući vrlo detaljno kako bi podupro njegovu metaforu. Nietzscheova filozofska pamet dolazi u punoj snazi, dok je udarila jednog od najutjecajnijih skladatelja klasične glazbe.
"Je li Wagner uopće ljudsko biće? Nije li on više bolestan? Zagađuje sve što dodirne - napravio je glazbu bolesnom. Postavljam ovo gledište: Wagnerova umjetnost je bolesna. Problemi koje postavlja na pozornicu - svi oni, problemi histerije - konvulzivnost njegovih emocija, njegova pretjerana osjetljivost, njegov ukus koji uvijek zahtijeva oštrije začine, njegova nestabilnost i, ne najmanje bitno, izbor njegovih junaka i heroina, koji se smatraju psihološkim tipovima (klinički eksponat), sve to predstavlja sliku bolesti koja ne ostavlja sumnju. Wagner est une nevrose ...
Naši liječnici i fiziolozi imaju u Wagneru najzanimljiviji, ili barem najcjelovitiji slučaj. I upravo zato što nema ništa modernije od ove kolektivne bolesti, ove tromosti i preosjetljivosti živčanih strojeva, Wagner je suvremeni umjetnik par excellence, Cagliostro modernosti. U svojoj umjetnosti miješa na najzanimljiviji način sve što svijetu danas najviše treba, tri velika stimulansa iscrpljenog, brutalnog, umjetnog i nevinog (idiotskog). Wagner je izvrstan korumpivač glazbe. Otkrio je u njemu sredstvo za šarmiranje umornih živaca - čime je glazbu razbolio. "
Izvor za svih pet odlomaka:
Leksikon glazbenih investitova Nicolasa Slonimskyja