Od 1978. Duran Duran pomagao je definirati pop glazbu i utjecao na širok izbor umjetnika. Nazvani pionirima pokreta New Romantic početkom svoje karijere, zatim su kao video bend iznova i iznova dokazali da su puno više od toga. Kao umorna Duranie, osjećam kao da bend ne dobiva priznanje kakvo zaslužuje. Mnogo njihovih pjesama su bezvremenski klasici; na primjer, tko ne može pjevati horu gladujući poput vuka ili spremiti molitvu ? Iako je Duran Duran možda dostigao vrhunac svoje popularnosti (barem komercijalno) 1984. izdanjem Hit 1 Reflexa, oni su i dalje objavljivali zanimljiv i popularan materijal nakon toga, čak i ako se sastav benda mijenjao tijekom godina. DD je i dalje jedno od mojih najdražih glazbenih djela i pronalazim nešto što se može svidjeti u svim njihovim albumima, čak i onima koji nisu uspjeli privući mnogo pažnje u vrijeme njihovog izlaska. Njihova bezgranična energija je zarazna! Odabir mojih 5 osobnih favorita neće biti lak zadatak, ali evo ih:
Počasni spomenici (ovo bi bilo u mojih 10 najboljih): Spremi molitvu, odraz, trgovinu kožom, uobičajeni svijet, sruši se .
5. Djevojka panika! (od svega što vam treba sada, 2010)
Sve što trebate sada je nazvano povratkom u formu za DD, jer njihov prethodni album nije uspio postići puno uspjeha na ljestvicama ili kritičarima ( masakr na Red Carpet-u 2007.). Iako je RCM album u kojem uživam, priznajem da zvuči više kao podvig Timbaland. Simon Le Bon snima umjesto pravog DD albuma. Nakon svog neuspjeha, bend je trebao hit. Uđite producent Mark Ronson, sam Duranie. Njegov je cilj bio pomoći DD-u u stvaranju albuma koji bi zvučao kao moderno praćenje Rio (1982), albuma koji se često citira kao najbolji. U mnogočemu su uspjeli. Sve što vam treba sada sadrži obilje pjesama s vrlo jakim melodijama i kreativnom instrumentacijom te će se vjerojatno smatrati vrhuncem njihove diskografije za nekoliko godina. Moj omiljeni album s ove djevojke je Girl Panic!, visoko energičan plesni zapis o zabavi s djevojkama i onome što se događa sljedeće jutro. Sve u vezi s pjesmom je klasični DD i ne bi zvučalo izvan mjesta u Riju (1982) ili Seven & the Ragged Tiger (1983). Zbor je vrlo zarazan i ne mogu si dopustiti ples kad slušam pjesmu (što se događa vrlo često). Objavljen je kao singl koji se može preuzeti i proizvedeno je nekoliko 7 ″ fizičkih primjeraka. Glazbeni video, koji je režirao Jonas Akerlund, već je klasik među ljubiteljima DD-a, a kao članovi grupe prikazuju i ikonične supermodele ranih 90-ih (Naomi Campbell, Cindy Crawford, Helene Christensen, itd.). Odlično se uklapa u pjesmu; pravi dar za oči i uši!
4. Iz moje misli (iz Medazzalanda, 1997.)
Meddazaland je vjerojatno jedan od najtajanstvenijih albuma ovog benda, jer je nevjerojatno mračan (s tekstovima o gubitku, samoubojstvu i boli), a nije objavljen ni u Europi, što znači čak ni u njihovoj domovini! Prije završetka snimanja albuma, basist i osnivač John Taylor napustio je bend, a njegov je rad ostao na samo tri pjesme. Budućnost DD-a nije bila sigurna, a kraj 90-ih i početkom 2000-ih pokazali bi se problematičnim razdobljem. Medazzaland je objavljen nakon kritične bombe koja je postala njihov naslovni album Thank You (1995), zapis koji je vjerovatno ubio bilo kakav zamah koji je stvorio The Wedding Album, a koji je bio ogroman uspjeh i povratak 1993. Iz tih razloga, Medazzaland ostaje zanemaren u DD-ovoj diskografiji i iako je to od mojih najdražih, postoji nekoliko pjesama koje mi se sviđaju, posebno vodim singl Electric Barbarella i Out Of My Mind. Potonja je prekrasna alternativna rock pjesma o tome kako se nositi sa gubitkom (Simon Le Bon napisao je o svom prijatelju Davidu Milesu koji je umro od predoziranja drogom u kasnim 80-ima). Prvi put sam to čuo na kraju filma The Saint (1997), filma koji se dogodio kao osobni favorit. Kao takav, Out Of My Mind je također bio uključen u svoj glazbeni spot i dostigao 21. mjesto u Velikoj Britaniji. Međutim, mislim da glazbeni video ne odgovara ljepoti pjesme i više liči na projekt Marilyn Manson nego na DD. Vrlo je mračan i zamračen, ali ima neke impresivne šminkare za starije pjevačice Le Bon. Bilo bi mi draže da su umjesto njih stvorili spojni video sa scenama iz The Saint-a . Bez obzira na to, ova pjesma mi puno znači i mogao bih je slušati na ponavljanju!
3. Gladan poput vuka (iz Ria, 1982)
Što bi se moglo reći o ovome što prije nije rečeno? Ovo je vjerojatno pjesma s potpisom benda, a objavljena je kao drugi singl albuma Rio 1982. Suprotno uvriježenom mišljenju, pjesma nije postala hit hit nakon izlaska. Ako se DD većinom 80-ih smatrao video bendom, tada se za ikonski video za Hungry Like The Wolf mora smatrati najvećim brojem odgovornosti. U režiji Russella Mulcahyja, bend na Šri Lanki predstavlja u avanturi poput Indiane Jonesa, koja je vrlo maštovita i zapravo govori priču, umjesto da prikazuje samo bend koji izvodi pjesmu, kao što je to bilo uobičajeno u prošlosti. Kinematografske osobine toga i danas me impresioniraju i kvaliteta DD-ovih videozapisa ostala bi vrlo visoka, o čemu svjedoče dragulji poput The Wild Boys. Nakon izlaganja videa, stavljenog u tešku rotaciju na MTV-u, pjesma je dostigla broj 3 u SAD-u i broj 5 u njihovoj rodnoj Britaniji. Video je nevjerojatan, ali sama glazba je još veća. Sviranje Johna Taylora uvijek je vrhunac, ali ovdje je to zadovoljstvo, ne mogu se dovoljno snaći. Tekstovi se bave seksualnim apetitom (barem s moje točke gledišta) i hor će vam se vjerojatno zauvijek zaglaviti u glavi. Sigurno je zaglavljeno u mom! Doista smatram ovo savršenom pop pjesmom. Mix albuma je odličan i najpoznatiji je spoj pjesme, ali nije mi najdraži. To bi bio David Kershenbaum remix, duža i malo izmijenjena verzija napravljena za noćne klubove 1982. godine, među fanovima poznata kao Night Version. To je još plesatiji od rezanja albuma, bez uklanjanja izvorne privlačnosti. Potražite!
2. Pogled na ubojstvo (od zvučnog zapisa A pogled to a Kill, 1985)
Najveća tema Jamesa Bonda ikada je također jedna od najboljih u grupi. Pogled na ubojstvo je pjesma koju vrijedi ubiti (kazna namijenjena). Zasluženo je stigla do broja 1 u SAD-u, postajući tako jedina Bondova pjesma koja je to učinila od 2016. godine (uzmi to, Adele!). Priča o tome kako je pjesma postala remek-djelo da je također poznata. Basist John Taylor navodno je na zabavi upoznao producenta Jamesa Bonda Cubbyja Broccolija i pitao ga (s malo dodatne hrabrosti od alkohola) kada će dobiti još jednu pristojnu tematsku pjesmu za svoje filmove. Proizvođač je tada posao predložio DD-u. Suradnja s skladateljem Johnom Barryjem nije prošla bez problema, ali krajnji rezultat učinio je sve vrijednim. Barryjev orkestralni aranžman pjesmu podiže na drugu razinu, ali i dalje imam problema s razumijevanjem značenja stihova. Koga je briga kad je melodija tako prekrasna? A View to A Kill također razlikuje to što je posljednja pjesma koju je bend snimio s originalnom postavom sve do albuma Astronaut 2004. godine. Do trenutka kad je stigao na broj 1, DD se već podijelio na pola, što je rezultiralo stranom projekti Arcadia i The Power Station. Bend je pjesmu prvi put izveo uživo na Live Aidu, a njihov je nastup u najboljem slučaju bio prosječan, s tim da se Le Bon borio za postizanje viših nota, a bend je izgledao kao da želi biti negdje drugdje. Međutim, glazbeni video je i sam po sebi ikoničan jer možemo vidjeti kako bend svira tajne agente u Eiffelovom tornju. Kako je to cool?
1. Zloglasni (od Notorious, 1986)
Wow. Nakon odlaska bubnjara Rogera Taylora i gitarista Andyja Taylora na vrhuncu njihovog uspjeha 1985., neki su mislili da će DD ostati stvar prošlosti. Pogrešno! DD ne samo da je nadvladao ono što je uništilo toliko bendova, uspjeli su nastaviti ići naprijed, izmisliti sebe i stvoriti zanimljiv materijal. Sada je trio, DD objavio moj omiljeni album, Notorious, 1986. godine. Zapis je zvučao sasvim drugačije od onoga na što su fanovi navikli s Riom ili Sedam i raglim tigrom, budući da više naginje funk i rock areni s jakim basom i mjedom nego nova romantična glazba. To bi moglo objasniti zašto je postigao manji uspjeh od prethodnih izdanja, dostižući br. 16 u Velikoj Britaniji i 12. mjesto u SAD-u. Bend je, uz pomoć legendarnog producenta Nila Rodgersa, stvorio nekoliko pop dragulja, poput Skin Tradea i naslova staza. Potonji otvara album i savršen je uvod u novi DD. Postao je hit hit, dosegnuvši broj 7 u Velikoj Britaniji, a broj 2 u američkom DD-u nikad prije nije zvučao tako otmjeno, a pjesma je beskrajno plesna. Zabavna činjenica: redak "Tko uistinu je prokleti bandit" bio je izravna kopija Andyja Taylora. Pitam se što mu je prošlo kroz glavu kad je izveo pjesmu kad se bend ponovno ujedinio 2003. Glazbeni video je vrlo stiliziran i sadrži bend koji izvodi pjesmu isprepletenu sa snimkama prekrasne žene u polju. Iako nije baš originalan u usporedbi s drugim visokokvalitetnim DD videozapisima, prilično je senzualan i volim novi izgled benda; izuzetno je elegantan i bezvremenski. Ne-ne-notorno!
Hvala na čitanju ! DD, hvala na glazbi!
