Evo pet najboljih gitarista koji su utjecali na moje sviranje. Obično nisu predstavljeni na top listama gitarista, tako da znači da nema Slash-a, Jimmyja Page-a, Jeffa Becka, Tonyja Iommija ili Toma Morrella - svi su također na mene utjecali, ali koji su svugdje uključeni u popise. Ni Eric Clapton. Priznajmo: ionako je vrlo precijenjen. Igra ga sigurno 30 godina i više se ne gura.
Ovo nije popis temeljen na tehničkim sposobnostima ili brzini igranja. Temelji se na zvuku gitare, spremnosti za pomicanjem granica i čistoj strasti prema onome što sviraju, što me je tjeralo da se guram dalje i stvaram svoj jedinstveni zvuk.
Billy Corgan
Smirujuće bundeve
Prvo sam naišao na Billyja Corgana i Smashing Pumpkins gledajući televizijski snimak jedne od njihovih emisija u vrlo ranim 90-ima. Našao sam se očaravajućeg, a Billyjev gitaristički solo na "Soma" raznio je sve što sam pomislio o tome kakav bi solo mogao biti u stratosferi. Definitivno jedan od najcjenjenijih gitarista vani. Upravo Billyna igra me je uvela u golemi bender kakav sam danas. Kako možete saviti notu do krajnje krajnosti, a zatim upotrijebite prirodni prsten gitare i povratne informacije kako biste stvorili kozmički atmosferski zvuk koji sam uživo koristio u više navrata.
Smashing Pumpkins oduzeo je punk rock korijenima mnogih svojih suvremenika alt-rocka. Imaju raznovrstan, gusto slojevit i gitarski težak zvuk, koji sadrži elemente gotičkog rocka, heavy metala, popa, psihodeličnog rocka, progresivnog rocka i elektronike u kasnije snimke. Corgan je glavni tekstopisac grupe - njegove velike glazbene ambicije i katarzični stihovi oblikovali su albume i pjesme benda, koji su opisani kao "tjeskobni, povrijeđeni izvještaji iz noćne more Billyja Corgana"
The Smashing Pumpkins provalili su u glazbeni tok svojim drugim albumom, 1993. Siamese Dream. Grupa je svoju publiku izgradila opsežnim turnejama i njihovim praćenjem iz 1995. godine, dvostrukim albumom Mellon Collie i Infinite Sadness, koji je debitirao na broju jedan na ljestvici albuma Billboard. S 20 milijuna prodanih albuma samo u Sjedinjenim Državama, The Smashing Pumpkins bili su jedan od komercijalno najuspješnijih i najcjenjenijih bendova devedesetih. Međutim, unutarnja borba, uporaba droga i smanjivanje rekordne prodaje doveli su do sloma 2000. godine.
Proveli su reformu, ali da budem iskren, nikad nije bio u istoj klasi kao prva četiri albuma. Tako da zapravo nisam nikada slušao ostale. Slobodno komentirajte ako mislite da nešto nedostajem zanemarujući kasnije albume.
Chris Haskett
Rollins Band
Chris Haskett je gitarist s kojim sam se prvi put susreo u svom najpoznatijem bendu Rollins Band od 1986. do 1997. Rollins Band sam prvi put čuo na MTV-jevom Beavis & Buttheadu gdje su me u to doba upoznali mnogi novi bendovi. Neću odmah i kupio sam album benda "Weight". Gitarski rad smatrao sam vrlo drugačijim od onog na što sam u to vrijeme bio navikao, vidjevši da su bendovi koje sam slušao bili poput GnR & Metallica. Bilo je to da je gitara Chrisa Hasketta svirala zajedno s grunge 7 Alternativni rock potezi u to vrijeme koji su me zaista utjecali na to što sam želio unijeti melodiju i grom u svoje sviranje gitare i imao velik utjecaj na smjer moje sviranja gitare od tada. Neka me žele stvarati, a ne oponašati i razvijati vlastiti stil.
Ostala djela
Snimao je i s Davidom Bowiejem ("Ako sanjam svoj život" na albumu Davida Bowieja "Sati .." ), a svirao je s Iggyjem Popom, Utah Saintsom, Feotusom, Pigfaceom, Alatom i drugima. Post-Rollins Band, Haskett je napravio više, uglavnom slabo profiliranih projekata. 1995. godine ugleda se njegovo prvo samostalno izdanje Language, mješavina kutne, guste, teške akustične gitare. Godine 1997. izdao je CD "Nonfiction " u suradnji s bivšim gostujući bubnjarom Chucka Browna Brandonom Finleyjem. Ponovno se okupio s Brandonom Finleyjem za 2011, možda definitivno. Godine 2014. objavio je The Courage Born of Conflicting Terrors “u suradnji s Nickom Enfieldom i Mirnom Sodre.
PRS Gitare
Chris Haskett bio je jedan od prvih gitarista koji je gitare Paul Reed Smith postavio pred mnogobrojnu publiku, osobito na turneji benda 1991. na prvoj Lolapaloozi. Njegovi prilagođeni PRS CE24-i, kasnije kombinirani s originalnim izgledom serije Mesa Boogie Dual Rectifier, postali su temelj modernog rocka. U novije vrijeme njegova povezanost s Paulom Reedom Smithom rezultirala je jedinstvenim prilagođavanjem od 9 niza koji ima niže EAD žice predviđene za 12-strujni zvuk, ali visoke GBE žice ostavljaju jednostruke kako bi omogućili lakše savijanje i solo.
Michael Amott
Duhovni prosjaci
Moje prvo iskustvo švedskog gitarista Michaela Amotta bilo je kad sam 2000. godine vidio kako Spiritual Beggars sviraju uživo u Nizozemskoj na Dynamo festivalu. Nikad nisam čuo bend, ali znao sam da su opisani kao stoner rock, i kad vidim bila u Nizozemskoj i zrak je bio zreo od mirisa biljke, odlučio sam otići na sat iako sam bio sam kad su se prijatelji odlučili ići vidjeti Suicidalne tendencije na glavnoj pozornici. Raspucala me svirka i dalje je smatram jednim od najboljih live setova koje sam ikad doživjela. Kritičari i novinari složili su se sa mnom da ako ste propustili njihov set, onda ste propustili najbolju predstavu festivala. Što je razljutilo moje prijatelje koji su se odlučili za glavnu pozornicu. Koncert je bio tek nakon objavljivanja njihovog albuma Per Aspera Ad Astra (2000). Skup se sastojao od većinom pjesama s tog albuma i završio je kozmičkim zastoj pjesme Sedated from Ad Astra koja se činila da traje vijekovima s različitim članovima koji izlažu solo nakon solo. Nepotrebno je reći da nisam odmah kupio CD, a zapamtio me je Amott-ov nevjerojatan ton gitare na tom albumu. Upravo je Amott i taj album odveo sviranje moje gitare u svoje pentatonske korijene koje sam donekle odbacio zbog ljubavi prema alternativnom rocku i grungeu u 90-ima i natjerao me da još jednom odlučim, "to je moj stil, svirat ću kako Želim "i povezati svoj prethodni pentatonski stil sa alternativnom stranom kako bih pomogao stvoriti svoj vlastiti stil igre.
Ostala djela
Amott je također (i nešto značajnije) poznat po tome što je u bendu Arch Enemy prošao i kao Carnage, a također je bivši član grindcore benda Carcass.
Kim Thayil
Soundgarden
Sviranje Kim Thayil na albumima Soungardenovih 90-ih imalo je ogroman utjecaj na to kako se osjećam da želim zvučati. Taj spoj Iommie-esque tame s melodičnom harmoničnom živošću koju su metalni bendovi koji su prethodili počinjali nedostajati jako mi se svidio. Soundgarden nije namjeravao uništiti metal - samo ga vratite na osnove. Thayil je ažurirao zabranjeni mulj i ugladio solo-trupe od pravog rocka i metala. Njegova naklonost drop-D ugađanju u kojem je niski E string opušten cijeli korak za maksimalnu žilavost, i dalje odjekuje u hard rocku.
Soundgarden je postao prvi od Seattleovih grunge bendova koji su se potpisali s glavnom etiketom. Izdali su pet albuma, uključujući tri koja su barem jednom postala platina i osvojila dva Grammyja.
Thayil je postao poznat zbog svog gitarskog rada, koji je obično karakteriziran teškim riffingom, a među ostalim gitaristima grunge naveden je kao utjecaj i pionir "Seattle Sounda". Thayil je 1994. godine komentirao: "Mislim da je Soundgarden prilično dobar bend i ja sam dobar gitarist. Nisam Bog, ali sigurno nisam prosječan. Osjećam se vrlo ugodno zbog činjenice da mnogi drugi ljudi ne mogu raditi ono što radim na gitari. Mislim da je moja gitara zadovoljna načinom na koji je sviram. "
Jerry Cantrell
Alice u lancima
Gitarski prilozi Jarryja Cantrella na albumima Alice in Chains opet su me potaknuli da razmišljam dalje od rock n metal zvukova koje sam slušao kao mladi. Njegovi napadi s oštrim napadima i različite vremenske strukture nešto sam čemu sam težio uključiti u svoje igranje. Volio sam mračno i teško sviranje koje se razlikovalo od bendova iz Seattlea s kojima se Alice toliko često gužvala. Imala je elemente grungea, ali Alice u lancima bila je mnogo više od toga. Njihova prva tri albuma trebala bi biti glavna stavka u svakoj kolekciji zaljubljenika u glazbu. A Alice u Chainsu ne možeš spomenuti bez spominjanja Layne Staley .. koja je, po mom mišljenju, jedna od najvećih pjevačica svih vremena.
Cantrellovi rani utjecaji učinili su da se Alice in Chains heavy metal tonovi istaknu među njihovim grunge / alternativnim rock orijentiranim bendovima Seattle Music Scene. Međutim, njegov se glazbeni asortiman proširuje i na elemente bluesa i countryja kako se čuje na njegovom solo debitantskom albumu. Cantrell-ovo sviranje gitare poznato je po jedinstvenoj upotrebi wah papučice, kao i neobičnim potpisima. U intervjuu za Guitar World iz 1998. godine, pitanje o njegovoj kvaliteti:
Ja stvarno ne znam odakle to dolazi; to mi prirodno dolazi. Mogao bih sjesti i shvatiti, ali u čemu je korist? Stvari izvan vremena samo su uzbudljivije - ljude iznenade kad iznenada promijene takvu brzinu prije nego što uopće saznaju što ih je dođavola pogodilo. Učinkovito je i kad nešto usporite, a zatim ih zalupite crticom. Puno Alice stvari je napisano na taj način - "Them Bones" je sjajna off-time pjesma
