Michael Oakley je umjetnik synthwave iz Velike Britanije koji je nadahnut stvaranjem glazbe da se izrazi i dijeli svoju strastvenu ljubav prema zvukovima ispuštenim iz osamdesetih. On tu strast kombinira s potpuno modernim proizvodnim vrijednostima kako bi stvorio jedinstven zvuk. U jednom intervjuu, Michael mi je ispričao svoj start u glazbi, kako stvara novu glazbu i govorio o svom nadolazećem albumu pod nazivom Introspect .
Intervju s Michaelom Oakleyem
Karl Magi: Što je prvo pobudilo vaše zanimanje za stvaranje glazbe?
Michael Oakley: Iskreno, moje najranije glazbeno sjećanje očarava Michael Jackson kao pjevač i izvođač. Prije sam se poput djeteta oblačio šeširom i odjećom i pokušavao plesati poput njega (bezuspješno). Kada je riječ o glazbi, bilo je bez sumnje da se prvi put čuje Depeche Modeov Enjoy The Silence . To je, po meni, najveći dosad zabilježeni synthpop. Toliko da imam tetovažu crne ruže s naslovnice na ruci. New Order i Pet Shop Boys ojačali su moju ljubav prema synth-pop-u, a ja sam se rodio iz pakla kako bi mi kupili Roland XP10 multitimbral sintisajzer koji sam uključio u staro ružno računalo Pentium 2 pomoću puknute verzije Cubase-a za snimanje s, To su stvarno bili dani kad ste morali malo ići na daleki put.
KM: Kako i zašto ste postali zainteresirani za synthwave glazbu?
MO: Moja inicijacija u synthwave bio je Betamaxx. Jednog sam dana čuo njegov remiks Tangerine Dream's Love On A Real Train i to iz dana u dan, a otkrio sam FM-84 i Ponoć, što je za mene bilo otkriće. Razočarao sam se smjerom mainstream glazbe i dugi niz godina nisam osjećao da postoji mjesto za nekoga poput mene koji stvara takvu glazbu koju radim. Kao takav prestao sam pisati na nekoliko godina. Kad sam shvatio da raste scena koja voli i prihvaća sve stvari 80-ih, uronio sam u to.
Neposredno prije nego što sam otkrio scenu synthwavea, ponovo sam počeo pisati nakon bolnog raspada. Stvarno je bilo namijenjeno samo kao svojevrsni katarzični oblik terapije za mene i nije bilo namijenjeno da ga itko drugi čuje, ali nakon ohrabrenja prijatelja, iskoristio sam priliku da svoju pjesmu Rabbit In The Headlights pošaljem na NewRetroWave. Ovo me odvelo na predivno putovanje na kojem sam i dan danas!
KM: Koje ste umjetnike pronašli inspirativne i zašto?
MO: Moje najveće inspiracije su miks starog i novog: Pet Shop Boys, Tears For Fears, New Order, Depeche Mode, Italo Disco, The Midnight, FM-84, Washed Out, Nina, The New Division, Phil Collins, Duett i Peter Gabriel. Takvi ljudi su me zaista inspirirali i kao što vjerojatno možete vidjeti s tog popisa, bili su iz 1980-ih ili imaju vrlo zvuk iz 80-ih. Od svih glazbenih desetljeća otkrio sam da su osamdesete najviše odjekivale sa mnom. Ima zaista emotivan, topao i nejasan zvuk, a također se osjećam kao da je bilo desetljeće u kojem su glazbeno djelovanje, tehnologija i snimanje bili na vrhuncu. Sintetizatori su bili novi svijet za istraživanje i postali su pristupačni i glazbenicima. Sigurno je da desetljeće kod mene izaziva najviše nostalgije i ne čudi što je i dalje riječ o preporodu.
KM: Recite mi malo o procesu stvaranja nove glazbe i kako to funkcionira za vas.
MO: Pa, iskreno, pišem samo kad osjetim da imam nešto za reći. Michael Oakley je moja priča i sve pjesme su istinite priče o meni i mom životu. Kada sjednem za pisanjem, to je za mene vrlo emotivan proces. Želim započeti pronalaženjem oko 10 ili 12 zvukova / zakrpa koji zvučno dobro funkcioniraju zajedno, tako da imam pravu paletu boja. Zatim se igram okolo s akordima i ribama melodije da bi se nešto proradilo, a potom se nadam da će se stvari odavde skupiti. Ponekad napravim cjelovit demo prikaz i razradim ga jer mi harmonično / melodijski pametno ne odgovara, ali ja ću zadržati projekt i početi sastavljati iz te palete zvukova jer znam da zvukovi unutar projekta djeluju stvarno dobro zajedno.
Pri skladanju tražim nešto što me pokreće i također uzbuđuje. Kad pronađem taj slatki spot, to je trenutak kada pjesma oduzima život i ja trčim s njom. Postajem opsesivna time dok to nije gotovo. Također volim provoditi vrijeme na pjesmama i mogu potrajati mjesecima da završim jednu pjesmu jer me opsjednutost mojom idejom savršenstva tjera da nastavim težiti za tim najvišim mjerilom.
KM: Recite mi nešto više o projektu Introspect ?
MO: Ubrzo nakon izlaska iz Kalifornije, počeo sam mentalno pripremati pravac Introspect . Sve se to odnosi na moj život u Glasgowu. Postoje teme gubitka, držanja prošlosti, bijega od prošlosti i pronalaženja svog mjesta u ovom svijetu. Radi se o tome da ne slušate svoju intuiciju i od toga postajete najgori neprijatelj. Radi se o svakodnevnoj borbi da budeš svoje najviše, autentično ja. Mnogo se stvari događa, ali općenito, to je vrlo iskrena meditacija o mom dosadašnjem životu.
Introspect će ujedno biti i moje prvo izdanje s NewRetroWave-om što je vrlo uzbudljivo. Kad sam ga počeo pisati, kontaktirao me Ollie Wride iz FM-84 kako bih potencijalno pomogao radu na njegovom solo albumu. Uskočio sam u priliku da to učinim i upitao možemo li možda zamijeniti talente. Pomogao bih miksati / producirati njegov album i biti tu za njega u bilo kojoj fazi da pomognem podići ono što radi. Zauzvrat, Ollie je bio neprocjenjiv zvučni odbor i kopilot mojih demo ideja.
Gledajući unatrag, neki put kada bismo razgovarali o lirskim idejama bilo je poput terapije. Objasnio bih ono što sam pokušavao reći, a on bi uzeo ono što sam rekao i sve tekstove koje sam u početku napisao i samo bih ga učinio boljim. Pomogao mi je da ispričam svoju priču na ovom albumu. Ollie je bez sumnje jedan od najboljih pisaca / skladatelja vani na sceni. Iz ovog partnerstva postali smo veliki prijatelji i imao sam privilegiju dijeliti pozornicu s njim kad sam u listopadu podržao FM-84 u Torontu.
KM: Kakvo je vaše mišljenje o stanju synthwave glazbe u Velikoj Britaniji?
MO: To je zanimljivo pitanje jer je toliko naraslo u posljednjih nekoliko godina. Mislim da za sebe gledam scenu synthwave-a globalno, a ne lokalno ili po regijama. Nastalo je toliko novih umjetnika i to je sjajno. Čini se da se Synthwave sada razgranao u različite pod žanrove poput popwave-a (vokalno utemeljen materijal) i darkwave. To pomaže u dešifriranju različitih nijansi zvukova u vlastitu kategoriju, ali za mene bih želio vidjeti više raznolikosti u sceni.
Puno je glazbe koja slijedi istu formulu i zvuk. Osjećam da je synthwave novi način da kažem synthpop. Zvuči zaista 80-ih, ali ima moderne tehnike poljskog i produciranja kako bi zvučalo svježe. Na scenu stupa sve više kvalitetnih producenata koji pomažu u podizanju produkcijskih vrijednosti, što je čini konkurentnijim za uobičajena imena na sceni.
KM: Gdje biste željeli uzeti glazbu u budućnosti?
MO: Iskreno nisam razmišljao tako daleko naprijed, ali definitivno se mogu surađivati / remix / raditi s drugim ljudima nakon objavljivanja Introspecta. Kad mi se ukazala prilika da radim s Ollie Wride, bio je pravi trenutak za mene jer sam želio izaći iz mojih zona komfora koje su se razvijale tijekom snimanja u Kaliforniji . Nisam želio pisati drugi dio Kalifornije . Bilo mi je važno da u svom zvuku nacrtam novi teritorij i uguram se u nešto novo. Sad kad sam završio s Introspectom, sada moram pronaći načine kako da izađem iz novih zona komfora i ponovno potaknem da pronađem svjež zvuk za svoj sljedeći album. Volim da se osjećam izazovno.
KM: Kako se kreativno pojačavate?
MO: Slušanje nove glazbe vrlo je važno. Odatle potječe puno moje inspiracije. Također dolazi od suradnje s drugim ljudima. Čak i ako ne pružite glavnu ideju i pomognete produciranje / remiks, onda dobivate priliku za otvaranje novih ideja bez početnog pritiska da se osmisli zlatna ideja koja je pokreće. Odmor od bavljenja svu glazbu također je od velike pomoći kako biste izgradili želju da se poželite vratiti u stolicu i to učiniti. Pronađite novi izvor zvuka: Ako ste navikli koristiti analogne zvukove, zaustavite se i počnite koristiti digitalne ili DX zvukove kako biste otvorili svoja čula.
