Ako ste ikad pregledali neko glazbeno djelo i pomislili da izgleda kao potpuno drugačiji jezik, tada ste bili u pravu. Točno tako je ... i kao i bilo koji jezik, postoje putokazi koje trebate naučiti kako biste ih mogli protumačiti.
Glazbeni zapis pokazuje nam gdje su note na osobljem, a osoblje nam pokazuje gdje su note u odnosu jedna prema drugoj. Službenici se trude i dajući nam nagovještaje o lokaciji terena. Ali kako se sve to zbližava da stvori univerzalni jezik koji nazivamo glazbom?
Prije nego što to otkrijemo, krenimo na kratko povijesno putovanje natrag u vrijeme kako bismo otkrili odakle dolazi osoblje i kako se ono razvijalo.
Podrijetlo glazbenog stožera
Glazba je uvijek bila dio života, ali njezina upotreba ovisila je o tome tko ste i kakav ste položaj u društvu.
U stara vremena mnogi su bili neobrazovani i nisu mogli čitati ili pisati. Njihova su glazbena iskustva proizašla iz narodnih pjesama i iz glazbe koju su čuli na vjerskim obredima. Samo su bogate i određene skupine ljudi imale pristup knjižnicama i glazbenim referentnim materijalima.
Većina prve pisane glazbe nastala je iz svetih razloga, bilo za upotrebu u misi ili za proslavu blagdana. Ova je glazba napisana kako bi se pjevala, bez instrumentalne pratnje. Najočitiji primjer toga je gregorijansko pjevanje, gdje su svećenici i redovnici slavili Boga podižući svoj glas, obično s tekstom iz molitve, psalama i slično, postavljenim na jednostavne melodije.
Smatra se da je prva pisana glazba snimljena na jednoj liniji, iako je ovdje primjer onoga za što se vjeruje da je prvi izvor pisane glazbe u Europi.
Ne sliči glazbi, mada bi imalo puno više smisla kada biste razumjeli grčki jezik. To je ekvivalent zapisivanju riječi melodije - recimo Twinkle, Twinkle Little Star - s notama koje će se pjevati ili igrati iznad nje, kao u donjem primjeru:
Linije i prostori na osobljeu
Na kraju je netko imao svijetle ideje da napiše bilješke na crte, olakšavajući kretanje prema gore i dolje i odnos nota jedan prema drugome. Četiri linije bile su norma koja je trebala početi - kao što je prikazano u primjeru gregorijanskog pjevanja - prije nego što je usvojen sustav pet linija koji smo upoznati.
U ovom primjeru možete vidjeti ne samo četiri retka, već i ono što na samom početku izgleda kao stilizirano slovo "C". Taj "C" označava gdje je tonska nota ili Doh, tako da će pjevači moći međusobno odnositi note. Drugim riječima, to je osnovni ključ.
Jednom kada znate gdje se nalazi jedna napomena, slijede ostale u logičnom slijedu pomičući se gore ili dolje. U ovom slučaju, ako simbol stiliziranog ključa pokazuje gdje je, na primjer, nota G, tada možemo vidjeti da prva skupina bilješki moraju biti Ds i Es.
Izrada smisla za osoblje
Kako vrijeme prolazi, glazba postaje dostupna masama i više nije rezervirana za nekolicinu njih. Tiskara omogućava izdavanje glazbe u velikom opsegu. Sve više ljudi uči čitati i pisati, a uvodi se i više instrumenata. Glazba se odmiče od svoje povezanosti s crkvom i postaje izvor izražavanja u kojem obični ljudi mogu sudjelovati, pa čak i uživati u udobnosti svojih domova.
Priliv novih instrumenata stvara svoje probleme. Na primjer, čembali i orguljama treba više od nekoliko redaka da bi uključili sve note koje su sposobne stvarati. I tada dolazi u obzir veliko osoblje (vidi sliku).
Veliko osoblje ovih je dana najčešće povezano s glazbom glasovira. Kao što vjerojatno znate, na klaviru se nalazi najveći raspon nota svih instrumenata, a potrebno je osoblje ove veličine s dva ključa da osiguraju pokrivanje svih tih nota. Ali zašto to izgleda ovako?
Prije svega, porazgovarajmo malo o srednjem C-u i samim dvama ključevima.
Srednji C dijeli osoblje
Unatoč onome što neki misle, srednji C nije na sredini klavirske tipkovnice. Blizu je sredine, ali nije u točnom središtu. Srednji C ne dobiva ime odakle je na glasoviru - ime je dobio po mjestu gdje se nalazi.
Primijetit ćete da veliko osoblje ima dva niza od 5 linija razdvojenih s puno prostora. Zamislite da vam je oduzet ovaj prostor i dodana je dodatna linija. Ta linija predstavlja tamo gdje srednja C pripada. Evo slike koja će vam pokazati na što točno mislim.
Moguće je da je ovo bio prvi dizajn velikog osoblja, postavljajući dodatnu crtu da naznači gdje se nalazi srednji C. Ali kao što vidite, to omogućuje vrlo teško čitanje. Dakle, umjesto toga, linija je oduzeta i dodane su knjige. To su bilješke koje stoje iznad ili ispod linija osoblja i označene su manjim linijama koje prolaze kroz njih. Ove "manje" linije stvarno su proširenja postojećih 5 linija koje možete pronaći u bilo kojem sustavu osoblja i to je glavna knjiga zbog koje je srednji C tako lako prepoznatljiv.
Clefs identificira bilješke o osoblju
Sjećate se stilizirane oznake "C" gore? Pretpostavljam da je to stajalo za bilješku C. Razlog za to je jednostavan: ako istražite dva najpopularnija ključa koja se danas koriste - visoki i visoki tip - obje su stilizirane verzije imena nota.
Uzmimo, na primjer, visoki ključ. Način na koji se dno kljuna kovrča oko jedne od crta na osoblje govori nam o nekoliko stvari:
- Crta je posebna nota
- Napomena je G iznad sredine C
Ako pažljivo proučavate oblik visokog broja, vidjet ćete da podsjeća na maštovito slovo "G" - zbog čega se naziva i "tipkom G". Ovaj kljun ističe žicu G iznad sredine C.
Bas bas ima dvije točke koje okružuju jednu od linija. Nazvan i ključem F, pokazuje nam mjesto note F ispod sredine C - između dviju točaka - i nalikuje visoko stiliziranom slovu F.
Osoblje olakšava čitanje glazbe
Sada se stvari počinju zbrajati. Jednom kada znate lokacije srednjeg C, G iznad srednjeg C i F ispod srednjeg C, postat će dovoljno jednostavno utvrditi što trebaju biti ostale bilješke. S instrumentima poput klavira koji može svirati u tako širokim rasponima nota, sjajno osoblje podijeljeno na ovaj način ima savršen smisao. Možete vidjeti zašto sustav linija čini čitanje glazbe što lakšim, a možete vidjeti i kakvu ulogu igraju sučelje u održavanju glazbenika i skladatelja.
Za više informacija o čitanju glazbe, zašto ne posjetiti moj centar Sharps and Flats? Vidimo se tamo!
